扭秧歌是宜沟社火中最具群众性与感染力的表演形式，扎根于邺南首镇的乡土沃土，融豫北民间歌舞、农耕祭祀、社群文化于一体，与高跷、划旱船、武狮共同构成宜沟社火“刚柔并济、雅俗共赏”的表演体系。作为宜沟社火中参与门槛最低、群众基础最广的项目，宜沟扭秧歌自清晚期融入社火民俗以来，历经百余年传承演变，从最初的祭祀祈福仪式，发展为全民参与的节庆狂欢，成为宜沟百姓表达喜乐、凝聚乡情的重要文化载体。2026年宜沟社火入选汤阴县县级非物质文化遗产名录，宜沟扭秧歌迎来系统化保护与活态传承的全新契机。本调研通过田野考察、史料梳理与艺人访谈，全景式探析宜沟扭秧歌的历史源流、艺术特色、传承脉络与现实困境，结合县级非遗保护的时代背景，探索兼具本土特色与时代活力的传承路径，为这一扎根永通河畔的民俗技艺留存文化根脉、焕发新生机提供实践参考。
一、溯源：邺南沃土孕秧韵，社火共生传百年
宜沟镇地处晋冀豫三省交界，自古便是商贸通衢与文化交融之地，永通河的灌溉滋养孕育了发达的农耕文明，也为扭秧歌的诞生与发展奠定了深厚的乡土基础。宜沟扭秧歌并非外来技艺的简单移植，而是本土农耕文化与社火民俗深度融合的产物，其发展历程与宜沟社火的演变同频共振，历经“祭祀雏形—民间融合—全民参与—非遗传承”四个阶段，深深镌刻着邺南地域的文化印记。
清晚期，宜沟社火已具规模，彼时的扭秧歌脱胎于农耕祭祀仪式，是百姓在秋收后、春节前祭祀土地神、祈求来年风调雨顺的重要环节。最初的表演形式极为简单，村民身着粗布衣衫，手持镰刀、锄头，随锣鼓节奏在田间地头踏歌而舞，动作模仿耕地、插秧、收割等农事劳作，唱词多为自编的农事歌谣，被称为“农作秧歌”，这是宜沟扭秧歌的祭祀雏形期。清末民初，随着豫北民间戏曲、小调的传入，宜沟扭秧歌与豫剧、曲剧的身段、唱腔深度融合，加入手绢、彩扇等道具，动作从单纯的农事模仿演变为兼具观赏性与节奏感的歌舞形式，正式融入宜沟社火的巡游展演体系，成为与高跷、旱船并驾齐驱的核心表演项目。
新中国成立后，宜沟扭秧歌迎来发展的黄金期，尤其是上世纪六七十年代，各村街纷纷组建秧歌队，参与者上至花甲老人，下至垂髫孩童，形成“全民扭秧歌”的热闹景象。这一时期的秧歌在道具、服装上更为讲究，彩扇、手绢色彩鲜艳，队员身着统一的红绸衣衫，表演套路也愈发丰富，成为元宵社火中最具人气的表演。上世纪八九十年代，宜沟扭秧歌进一步创新，融入现代舞蹈元素，与社火中的锣鼓、唢呐完美配合，在街巷巡游中形成“锣鼓喧天、彩扇翻飞”的盛大场面，成为宜沟春节最鲜明的民俗符号。2026年宜沟社火入选县级非遗名录，宜沟扭秧歌作为群众基础最广的子项目，被纳入系统化保护范畴，从民间自发的娱乐活动升级为承载地域文化的非遗技艺，迎来全新的传承发展阶段。
百余年的岁月流转中，宜沟扭秧歌始终与宜沟社火共生共荣，从农耕祭祀的仪式舞蹈，成长为全民参与的民俗盛宴，不仅是宜沟人集体记忆的鲜活载体，更成为邺南地域民俗文化中最具群众性的艺术瑰宝，其每一次扭摆、每一段鼓点，都凝聚着宜沟人对土地的敬畏、对生活的热爱。
二、塑魂：扇舞绸飞融特色，邺南秧歌显独韵
宜沟扭秧歌区别于陕北秧歌的粗犷、东北秧歌的奔放，其核心特色在于“刚柔并济、雅俗共赏、融于社火、根植乡土”，历经数代艺人的打磨与创新，形成了“道具精巧、套路丰富、角色鲜明、锣鼓相和”的表演体系，既有北方民俗的热烈质朴，又兼具豫北文化的温婉灵动，更与宜沟社火的仪式流程、巡游格局深度融合，成为独属于邺南首镇的民俗标识。其艺术特色集中体现在道具服装、表演套路、角色演绎、锣鼓伴奏四大方面，尽显邺南地域的文化交融之美。
（一）道具服装：彩扇手绢映红妆，乡土匠心藏巧思
宜沟扭秧歌的道具与服装秉承“就地取材、色彩鲜明”的民间美学原则，兼具实用性与观赏性，彰显着浓郁的乡土匠心。道具以彩扇和手绢为核心，彩扇选用竹骨绸面，扇面多为大红、明黄、翠绿等亮色，边缘缀有彩穗，舞动时翻飞如蝶；手绢为正方形红绸，对角缝入铜钱或铁片，挥舞时能发出清脆声响，增添表演的节奏感。部分秧歌队还会加入霸王鞭、花伞等道具，霸王鞭以竹竿制成，外裹彩绸，两端嵌有铜钱，舞动时敲击身体部位，声韵铿锵；花伞则由领舞的“伞头”执掌，伞面绘有龙凤、祥云等吉祥图案，既是表演的指挥道具，也是秧歌队的视觉核心。
服装方面，宜沟扭秧歌的服饰兼具传统与乡土特色，队员多身着大襟衫、灯笼裤，颜色以红色为主色调，搭配绿、黄等对比色，领口、袖口镶有彩边，腰间系红绸腰带，走动时随风飘扬。领舞的伞头与秧歌头服饰更为醒目，伞头头戴彩帽、身着绣花长袍，秧歌头则佩戴绢花、身着亮片坎肩，与队员的服饰形成鲜明层次。这些服装多为村民手工缝制，一针一线皆饱含乡土匠心，既展现出宜沟百姓的审美情趣，也让扭秧歌的表演更具视觉冲击力。
（二）表演套路：走阵扭摆藏章法，刚硬柔硬软软并济
宜沟扭秧歌的表演以“扭、摆、走、转”为核心动作要领，讲究“上身稳、下身扭、腰胯活、脚步轻”，形成了“走阵为主、撂场为辅”的表演模式，兼具群体性与艺术性。表演分为巡游走阵与撂场展演两种形式，巡游走阵时，秧歌队随社火队伍穿行于宜沟九村八街，队员排成整齐的队列，随锣鼓节奏扭摆前行，常见的队形有“二龙戏珠”“八字连环”“蛇蜕皮”“满天星”等，队形变化由伞头指挥，通过伞柄的指向调整，队员配合默契，行进间彩扇翻飞、红绸舞动，成为街巷中流动的风景。
撂场展演则是秧歌队在广场或空地进行的定点表演，套路更为丰富，动作更为细腻，除了基础的扭摆动作外，还融入了“踢腿”“翻身”“对舞”“叠罗汉”等技巧，队员两两对舞，彩扇交错，手绢翻飞，极具观赏性。宜沟扭秧歌的动作特点可概括为“刚柔并济”，男性队员的动作粗犷有力，步伐沉稳，扭摆幅度大，彰显北方汉子的豪情；女性队员的动作则轻盈灵动，腰胯扭动柔和，脚步细碎，尽显豫北女子的温婉，二者相互配合，让表演刚柔相济，富有层次感。
（三）角色演绎：伞头领舞秧歌头，亦庄亦谐显活力
宜沟扭秧歌的角色设置简洁明了，核心角色为伞头与秧歌头，辅以普通队员，角色分工明确，亦庄亦谐，让表演充满生活气息。伞头是秧歌队的总指挥，负责引领队形变化、把控表演节奏，多由经验丰富的老艺人担任，需具备极强的应变能力与号召力，表演时手持花伞，舞步沉稳，通过吆喝、手势与队员沟通，是秧歌队的灵魂人物。秧歌头则是表演的领舞者，多由年轻貌美的女性担任，动作轻盈、舞姿优美，负责带动队员的情绪，与队员互动对舞，是表演的视觉焦点。
普通队员则根据性别分为“男角”与“女角”，男角动作刚劲，女角动作柔美，部分秧歌队还会加入“丑角”，丑角身着滑稽服饰，面部涂抹油彩，动作夸张诙谐，穿插在队伍中与观众互动，时而做鬼脸，时而模仿动物姿态，引得观众阵阵欢笑，为表演增添了浓厚的趣味性。这些角色没有固定的台词，全靠肢体动作与表情传递情绪，却生动鲜活，充满乡土生活的质朴气息。
（四）锣鼓伴奏：铿锵鼓点定乾坤，声与形融成一体
宜沟扭秧歌的表演离不开锣鼓的伴奏，锣鼓是秧歌的“灵魂节拍”，二者相辅相成，缺一不可。伴奏乐器以大鼓为核心，辅以大钹、小钹、锣、梆子等，形成“鼓为主、钹为辅、锣点睛”的伴奏体系。鼓点节奏分为“慢板”“中板”“快板”三种，慢板节奏沉稳，对应巡游走阵时的行进步伐；中板节奏明快，对应撂场展演的基础扭摆；快板节奏急促，对应队形变化与技巧表演，鼓点的快慢变化直接决定表演的节奏与情绪。
宜沟扭秧歌的锣鼓谱多为口传心授，如经典的《三点水》《五连环》《乱劈柴》等，鼓师通过鼓点的轻重、快慢传递指令，队员闻声而动，动作与鼓点精准契合，达到“声与形融”的境界。表演时，锣鼓队位于秧歌队前方，鼓点一响，彩扇翻飞，队员扭摆前行，锣鼓声与欢笑声交织在一起，形成宜沟社火中最具感染力的热闹场面。
三、现况：薪火相传有生机，传承发展遇困境
2026年宜沟社火入选汤阴县县级非遗名录，为宜沟扭秧歌的传承带来了政策支持与发展机遇，当地政府、民间艺人、村民多方发力，通过老艺人口传心授、非遗进校园、新媒体传播等方式，让这门百年技艺在新时代展现出活态传承的生机。但与此同时，在城镇化进程加快、社会生活方式转变的大背景下，宜沟扭秧歌也面临着传承形式单一、文化内涵流失、发展动力不足等现实困境，成为其延续与创新的阻碍，亟待破解。
（一）传承生机：多方发力，非遗赋能焕新生
在非遗保护的时代背景下，宜沟扭秧歌的传承形成了“民间坚守+政府引导+数字赋能+社群参与”的多元格局，为这门群众性技艺注入了新活力。
一是老艺人坚守口传心授，各村街的老艺人仍是宜沟扭秧歌的传承核心，他们凭借多年的表演经验，保留着传统的锣鼓谱与表演套路，通过手把手教学的方式，将技艺传授给年轻一代，部分老艺人还主动整理锣鼓谱与队形套路，形成文字资料，让口传的技艺有了载体。
二是政府纳入非遗保护体系，宜沟镇政府依托县级非遗保护政策，将扭秧歌列为重点保护项目，争取非遗保护资金，用于秧歌队的道具更新、服装添置与排练补贴；同时规划建设社火传习基地，为秧歌队提供固定的排练场地，推动扭秧歌传承的规范化、常态化。
三是数字赋能拓宽传播，随着自媒体的发展，当地村民拍摄扭秧歌的表演视频，在抖音、快手等平台发布，开展“云端社火”直播，让宜沟扭秧歌走出邺南，被更多人熟知；部分年轻队员还结合短视频平台的传播特点，对秧歌动作进行适度创新，吸引了不少年轻观众的关注。
四是社群参与凝聚合力，宜沟镇内组建了“社火传习社”，吸纳老艺人与年轻爱好者参与，定期开展秧歌排练与展演活动；每逢春节、元宵，在外务工的年轻人返乡后，都会主动加入秧歌队，参与社火巡游，让扭秧歌重新成为凝聚乡情的纽带。
（二）现实困境：多重制约，百年秧韵遇挑战
尽管宜沟扭秧歌的传承迎来新机遇，但深层次的发展困境仍未得到根本破解，集中体现在传承、形式、内涵、动力四个方面，让这门群众性技艺面临着“活力渐减、韵味渐淡”的挑战。
1. 传承群体老龄化，年轻力量难接续：宜沟扭秧歌虽参与门槛低，但年轻人对传统民俗的兴趣逐渐减弱，当下的秧歌队核心成员多为中老年人，年轻队员占比不足三成。年轻人或外出务工，或沉迷于网络娱乐，愿意主动学习秧歌技艺、参与排练展演的寥寥无几，传承群体呈现明显的老龄化趋势，部分传统的锣鼓谱与复杂队形套路，因缺乏年轻传人面临失传风险。
2. 表演形式趋同化，本土特色渐弱化：受短视频平台的影响，宜沟扭秧歌的表演形式逐渐向流行舞蹈靠拢，部分秧歌队为吸引眼球，盲目模仿外地秧歌的动作与套路，忽视了本土“农作秧歌”的传统特色，导致宜沟扭秧歌的地域辨识度不断降低。同时，表演套路趋于简化，传统的“二龙戏珠”“八字连环”等复杂队形，因排练耗时费力，很少在展演中呈现，表演的艺术性与观赏性大打折扣。
3. 文化内涵渐流失，仪式功能趋淡化：宜沟扭秧歌最初承载着农耕祭祀的文化功能，如今却逐渐沦为单纯的娱乐表演，表演中的农事动作、祭祀元素被不断简化，年轻队员对秧歌背后的农耕文化、民俗内涵知之甚少，仅将其视为“扭着玩”的活动。同时，随着城镇化发展，宜沟传统的熟人社区解体，村民的乡土认同感下降，扭秧歌凝聚乡情的社会功能也逐渐弱化。
4. 资金保障不稳定，发展动力受制约：宜沟扭秧歌队多为民间自发组织，资金来源主要依靠村民自筹与政府少量补贴，缺乏稳定的资金保障。道具老化、服装陈旧的问题普遍存在，部分秧歌队因资金短缺，无法开展常态化排练，表演规模逐年缩小；同时，秧歌队的表演多为公益性质，队员没有经济收入，参与积极性难以长期维持，制约了扭秧歌的可持续发展。
四、破局：守正创新融时代，邺南秧韵续新篇
宜沟扭秧歌的传承，是宜沟社火非遗保护的重要课题，其关键在于坚守“活态保护”原则，立足邺南首镇的本土文化特色，以“守正”为根基，留住秧歌的农耕基因与乡土韵味；以“创新”为动力，顺应时代发展趋势，破解传承困境；以“融合”为路径，推动扭秧歌与教育、文旅、数字媒体深度结合，构建“政府引导、民间主体、社会参与、数字赋能”的传承体系，让宜沟扭秧歌在坚守根脉的同时，融入现代生活，成为永通河畔生生不息的文化符号。
（一）筑牢传承根基：构建阶梯体系，守护乡土基因
一是建立“老艺人+中青年骨干+少年学徒”的阶梯式传承体系，对掌握传统锣鼓谱与套路的老艺人给予专项非遗补贴，鼓励其收徒传艺，开展免费的秧歌技艺培训班；与宜沟镇中小学、乡村少年宫合作，将扭秧歌的基础动作、锣鼓节奏融入体育与美育课程，设置“非遗课间操”，推动“非遗进校园”常态化，从娃娃抓起培育文化认同感，为扭秧歌传承储备新生代力量。
二是开展技艺数字化抢救与记录，组织专业团队对宜沟扭秧歌的传统锣鼓谱、表演套路、服装道具制作工艺进行全方位拍摄与整理，对老艺人进行口述史采集，建立宜沟扭秧歌非遗档案库，形成文字、影像、实物三位一体的文化资料，避免本土特色技艺失传。
三是强化本土特色传承，以传统“农作秧歌”为核心，梳理模仿农事劳作的经典动作，将其融入日常排练与展演中，恢复“二龙戏珠”“八字连环”等复杂队形，突出宜沟扭秧歌的地域特色，避免同质化发展。
（二）强化保障支撑：政民协同发力，完善发展基础
政府层面，将宜沟扭秧歌保护纳入汤阴县文化发展规划，依托《河南省非物质文化遗产条例》，设立宜沟社火非遗保护专项基金，重点用于秧歌队的道具更新、服装添置、排练补贴与艺人培训；在宜沟镇规划建设社火传习基地与民俗文化广场，配备专业的锣鼓乐器与排练设备，为秧歌队提供固定的排练与展演场地；同时将扭秧歌纳入乡镇文化惠民工程，定期组织秧歌展演活动，提高队员的参与积极性。
民间层面，鼓励乡贤、本土企业捐资支持扭秧歌传承，组建宜沟社火非遗保护协会，统筹全镇秧歌队的资源，实现道具、服装、技艺的共享；探索“非遗+文旅”的市场化路径，让秧歌队参与景区展演、民俗活动，为队员提供一定的劳务报酬，激发传承动力。
（三）创新传播方式：数字赋能破圈，打造文化IP
依托自媒体时代的传播优势，构建“线上+线下”立体传播网络，让宜沟扭秧歌走出邺南，成为具有地域影响力的民俗文化IP。线上方面，组建专业的新媒体运营团队，打造宜沟扭秧歌专属的短视频账号，拍摄系列短视频内容，既展现扭秧歌的热闹表演、传统套路，也挖掘背后的农耕文化、艺人故事，让传播更有温度与深度；发起#邺南宜沟秧歌#等话题挑战，鼓励村民与游客参与创作，扩大传播影响力；与短视频平台合作，开展“非遗秧歌挑战赛”，吸引年轻群体参与。
线下方面，将宜沟扭秧歌纳入汤阴县非遗文化节、乡村旅游节等活动，组织秧歌队跨镇巡演，加强与豫北其他地域秧歌流派的交流与合作；在宜沟古镇设置秧歌体验区，开展“学扭秧歌、学打锣鼓”体验活动，让游客近距离感受非遗魅力。
（四）推动融合发展：文旅农创结合，激活内生动力
依托宜沟“邺南首镇”的历史文化底蕴与农耕文化资源，推动“宜沟扭秧歌+文旅+农创”深度融合，让这门群众性技艺成为乡村振兴的文化引擎。一是打造宜沟社火民俗体验游，将扭秧歌表演融入宜沟古镇旅游线路，在永通河沿岸、农耕文化园设置固定展演点，让游客在游览的同时，欣赏原汁原味的秧歌表演；开发“秧歌农事体验”项目，将秧歌动作与耕地、插秧等农事活动结合，让游客沉浸式感受农耕文化。二是开发宜沟扭秧歌文创产品，将彩扇、手绢、锣鼓等元素设计为文创摆件、钥匙扣、服饰印花等，将传统锣鼓谱改编为手机铃声、背景音乐，让秧歌文化融入现代生活；同时结合宜沟的农产品，推出“秧歌伴手礼”，实现文化价值与经济价值的双赢。三是打造宜沟社火主题实景演出，将扭秧歌与高跷、划旱船、打铁花等宜沟社火技艺结合，以邺南农耕文化为背景，打造沉浸式民俗实景演出，成为汤阴文旅的新亮点。
（五）坚守文化内核：守正创新不逾矩，留住乡土本真
宜沟扭秧歌的创新与发展，始终不能脱离其农耕文化的内核与邺南的乡土本真，避免过度商业化、娱乐化导致的文化失真。一是守护传统仪式内涵，在春节、元宵等传统节日的社火展演中，保留扭秧歌的祭祀祈福环节，恢复“拜土地神”“庆丰收”等传统仪式，让扭秧歌重新承载起农耕文化的记忆。二是挖掘乡土文化内涵，梳理宜沟扭秧歌背后的农事歌谣、民间传说，将其融入表演的唱词与解说中，让观众在欣赏表演的同时，理解宜沟扭秧歌承载的文化意义。三是规范商业化开发，制定宜沟社火非遗开发规范，明确禁止盲目模仿外地秧歌、简化本土特色的行为，确保宜沟扭秧歌的文化基因不流失。
五、结语
彩扇翻飞，舞出邺南百年的农耕记忆；锣鼓铿锵，奏响宜沟世代的生活欢歌。宜沟扭秧歌，作为宜沟社火中最具群众性的核心技艺，不仅是一门融歌舞、民俗、匠心于一体的民间艺术，更是镌刻在邺南首镇大地上的文化符号，是宜沟人集体记忆的鲜活载体，其背后承载的，是豫北农耕文明的智慧，是邺南地域的文化底蕴，更是中国人对乡土、对传统的深深眷恋。
从清晚期的农事祭祀，到上世纪的全民狂欢，再到如今的非遗传承，宜沟扭秧歌历经百余年岁月洗礼，在时代浪潮中坚守根脉，在守正创新中寻求生机。2026年宜沟社火入选县级非遗名录，为宜沟扭秧歌的传承打开了全新篇章，也赋予了邺南儿女守护乡土文化的时代使命。宜沟扭秧歌的传承，从来不是单一的技艺延续，而是文化根脉的守护，是乡土情感的凝聚，是传统与现代的对话。
唯有坚守“活态保护”的初心，以老艺人为根，以年轻一代为脉，以政府引导为支撑，以数字赋能为翅膀，以文旅融合为路径，让宜沟扭秧歌既留住农耕基因的乡土韵味，又融入新时代的发展活力，让这门从邺南沃土中生长出来的民俗技艺，在非遗保护的时代背景下，重新走进百姓生活，在永通河畔生生不息，让彩扇永舞、锣鼓永鸣，成为汤阴大地上永不褪色的民俗风景。
