非遗传承最动人的模样——不是博物馆里的标本，而是活在乡间烟火中的生生不息。在邺南首镇汤阴宜沟，每年正月十五元宵节，一场承载着乡愁记忆与文化基因的民俗盛宴——“宜沟社火”如期上演。这场由各村自发组织、千余名表演者参与的盛事，不仅是“万人空巷看社火”的民俗奇观，更是一部流动的文化史书。其台前幕后的筹备，离不开“会首”的统筹与民间“化妆”师的匠心，他们的辛勤付出，共同铸就了这场献给全镇十里八村人民群众的文化盛宴。在这场非遗传承的接力中，“会首”与“化妆”师或许从未站上舞台中央，但他们的名字，早已刻在每一张笑脸、每一阵掌声、每一段记忆里，成为邺南首镇永不褪色的文化底色。
会首：社火筹备的灵魂人物
“会首”是宜沟社火的核心组织者，每一场表演的筹备都离不开他们的精心策划与各村领导的大力支持。筹备工作始于村大喇叭的公开宣传，会首们通过广播号召村民赞助，筹集资金以支持社火活动的各项开支。这一过程不仅凝聚了社区力量，更体现了村民对传统文化的集体认同。
资金到位后，会首们立即着手组织各参演人员排演。从舞狮、高跷到背阁、武术表演，每个项目都需要反复排练“上装”技艺，确保表演的流畅与安全。例如，舞狮表演中的“六张方桌倒卷帘”绝技，要求领狮人手持绣球率先登顶，两只雄狮在高空完成倒翻、甩头、卧潭等高难度动作，这些动作的精准执行，离不开会首对排练的严格把控。
演出服装和道具的制作同样由会首统筹。他们借鉴宝鸡社火的经验，鼓励村民自制头帽、凤冠、刀、枪、剑、戟等用品，既节省资金，又激发民间创造力。这些道具不仅工艺精湛，还融入岳飞文化元素，如“八大锤”对打桥段，以非遗形式致敬精忠报国的家国情怀。
演出结束后，会首们会公开资金收支情况，确保每一分钱都用于社火传承，这一透明化操作增强了村民的信任感，为社火的持续发展奠定了坚实基础。
民间“化妆”师：赋予角色灵魂的艺术家
每位演出人员正式上微巡演前，都离不开民间“化妆”师的精美“上装”。这些化妆师通常是当地经验丰富的长者，他们传承着祖辈的技艺，为社火表演者绘制脸谱，赋予角色以灵魂。
化妆过程从打底色开始，化妆师用细腻的笔触在演员脸上勾勒轮廓，接着着彩、画眉、涂口红，确保生角威风森煞，旦角清秀鲜亮。这一过程不仅要求技术精湛，更需理解角色内涵。例如，为扮演“穆桂英”的演员化妆时，化妆师会强调眉眼的英气，以体现女元帅的豪迈；而“杨宗保”的妆容则更注重俊朗与忠诚的融合。
化妆师的工作通常在警务室或村委会进行，环境虽简朴，但氛围温馨。他们与演员互动频繁，边化妆边传授技艺，确保年轻一代能掌握这一传统艺术。这种“手把手”的传承方式，让社火化妆技艺得以代代相传，成为活态非遗的生动体现。
台前幕后的合力：文化盛宴的诞生
每年一度的正月十五元宵节“宜沟社火”，是会首与化妆师辛苦努力的集中展现。从筹备到演出，他们经历了数月甚至数年的反复排练与精心准备。会首的统筹能力、化妆师的匠心独运，以及各村领导的支持，共同构成了这场文化盛宴的幕后支柱。
演出当天，全镇十里八村的群众齐聚街头，观看舞狮腾挪、高跷翻越、背阁绝技等精彩表演。这些场景不仅是一场视觉的盛宴，更是一部流动的文化史书，将“北为山南为水”的吉祥寓意融入每一个细节，成为一代代宜沟人心中最深刻的乡愁印记。
会首与化妆师的付出，让宜沟社火从清代流传至今，焕发出新的活力。正如翻身街狮子表演队队长田红斌所言：“我们就是想证明，年轻人能把传统文化传承好、发扬好！”他们的努力，不仅保留了八代传承的核心技艺，更赋予了非遗与时俱进的传播活力，让千年古镇的文化根脉在新时代的土壤中蓬勃生长。
邺南首镇“宜沟社火”：台前幕后的“会首”与“上装”师
正月十五元宵节，河南邺南首镇宜沟镇的街道上，锣鼓喧天，彩旗飘扬。舞龙、高跷、秧歌、背阁等传统社火节目轮番上演，十里八村的百姓扶老携幼，争相观看这场一年一度的文化盛宴。在这场华丽演出的背后，是两位关键人物默默无闻的付出——“会首”与民间“化妆”师。
会首：社火之魂，传承之舵
每一场“宜沟社火”的筹备，都始于各村“会首”的奔走与筹划。这些“会首”多为村里德高望重的长者或热心的文化传承人，他们深知社火不仅是一场表演，更是凝聚乡情、传承文化的重要载体。
组织与宣传：社火筹备初期，“会首”首先需要获得村领导的支持，借助村委会的大喇叭公开宣传，号召村民参与。他们走街串巷，动员青壮年加入表演队伍，邀请老艺人传授技艺，确保每个节目都能原汁原味地呈现。
资金与物资：“会首”还需多方筹措资金。他们公开征集赞助，无论是本地企业、外出务工的成功人士，还是普通村民的涓涓细流，每一笔捐赠都被详细记录。这些资金用于制作华丽的演出服装、购置或修复道具，如龙灯、高跷、锣鼓等。演出结束后，“会首”会将收支明细张榜公示，做到公开透明，赢得信任。
排练与传承：从腊月开始，“会首”便组织参演人员利用农闲时间反复排练。他们邀请老艺人现场指导，确保传统技艺不走样。尤其是高跷、背阁等高难度节目，“会首”亲自督阵，强调安全与技巧并重，让年轻一代在汗水中领悟非遗文化的精髓。
民间“化妆”师：点睛之笔，华丽之始
在宜沟社火中，演员们正式上街巡演前，必经一道关键程序——“上装”。这不是普通的化妆，而是由民间“化妆”师精心打造的传统妆容，俗称“打脸子”。
技艺与传承：这些“化妆”师多是中老年妇女，她们从母亲或祖母手中继承这门手艺。化妆过程严格遵循古法：先打底色，再勾画脸谱。不同角色有固定谱式，如关羽的红脸忠勇、张飞的黑脸刚直，每个线条、色彩都有讲究，蕴含着深厚的文化寓意。
辛劳与付出：社火当天，“化妆”师们凌晨三四点便开始工作。她们围坐在一起，手持画笔，在演员脸上细致勾勒。寒冬腊月，手指冻得发红，却丝毫不影响她们的专注。一位年轻的舞龙队员说：“画上脸谱，感觉就像祖先附体，顿时有了精气神！”
文化符号：这些脸谱不仅是装饰，更是身份与角色的标志，让观众一目了然。在“化妆”师笔下，历史人物、神话角色栩栩如生，成为流动的文化符号，连接着过去与现在。
台前幕后：共同织就的文化盛宴
正月十五的宜沟镇，社火队伍浩浩荡荡。台前，演员们精神抖擞，舞龙翻腾、高跷惊险、秧歌欢快；幕后，“会首”穿梭协调，确保流程顺畅，“化妆”师随时补妆，保持妆容完美。这场盛宴，是他们数月辛苦的结晶。
文化认同与社区凝聚：社火表演不仅娱乐民众，更强化了社区认同。在外务工的宜沟人常说：“过年可以不吃饺子，但不能不看社火。”这背后，是“会首”与“化妆”师们守护的文化根脉。
非遗传承的当代挑战：随着时代变迁，宜沟社火也面临年轻参与者减少、资金不足等挑战。但“会首”们开始利用微信等新媒体宣传，吸引年轻人；“化妆”师们也尝试录制教学视频，让技艺数字化留存。他们的努力，让这项省级非遗项目在新时代焕发生机。
夜幕降临，社火表演圆满结束。演员们卸下妆容，“会首”清点道具，“化妆”师清洗画笔。喧嚣散去，但文化的回响绵长。正是这些台前幕后的守护者，让“宜沟社火”这簇民间艺术之火，年年岁岁，生生不息。
在这场非遗传承的接力中，“会首”与“化妆”师或许从未站上舞台中央，但他们的名字，早已刻在每一张笑脸、每一阵掌声、每一段记忆里，成为邺南首镇永不褪色的文化底色。
邺南首镇“宜沟社火”：会首与化妆师的非遗守护
一、会首：社火的“总调度”，传统的“传火人”
在宜沟社火的筹备中，“会首”是串联全村力量的核心。他们既是村民推选的“领头人”，也是非遗传承的“实干家”——
- 从“喇叭声”到“账本清”：腊月刚过，村头大喇叭便响起会首的声音：“社火要办，全靠乡亲们搭把手！” 他们挨家挨户动员赞助，小到一针一线的布料，大到锣鼓道具的添置，都记在“社火账本”上，演出后当众公示收支，透明得像冬日的冰面。
- 从“乱麻团”到“流水线”：会首们要协调十几个自然村的参演队伍，把“八大锤”“宝莲灯”等经典节目拆解成“服装组”“道具组”“排练组”，甚至要手把手教年轻人背阁的平衡技巧。有位老会首说：“排练时演员踩坏了三双鞋，但看到孩子们上装时眼里的光，就知道值了。”
二、化妆师：指尖上的“脸谱密码”，舞台前的“造梦师”
如果说会首是社火的“骨架”，那民间化妆师便是赋予其“灵魂”的人。正月十四的凌晨，化妆棚里的煤油灯亮得比星星还早——
- “一粉二油三定妆”的老规矩：70岁的张师傅给“穆桂英”上妆时，先用桃花粉打底，再以银朱调油勾勒眉眼，最后用蜜蜡定妆，“这妆扛得住巡游三小时，汗流下来都不能花！” 他的工具箱里，牛角梳磨得发亮，祖传的胭脂盒还留着民国时期的花纹。
- 脸谱里的“老讲究”：画“八大锤”的岳云要勾“十字门脸”，红色代表忠勇；牛郎的眉眼要“弯如新月”，透着憨厚；连“张公背张婆”里的丑角，鼻梁上的豆腐块都得大小适中，多一分则俗，少一分则淡。
三、正月十五：一场“盛宴”背后的千滴汗
当元宵节的锣鼓响彻街巷，背阁上的孩童衣袂翻飞，脸谱在灯笼下熠熠生辉时，很少有人知道：会首为借一套“龙袍”跑了三个邻县，化妆师凌晨三点就开始给20个演员上妆，甚至有人为赶制道具熬红了双眼。正如老会首常说的：“社火不是演给外人看的，是咱宜沟人把日子过成了诗。”
非遗薪火照元宵：宜沟社火背后的会首担当与化妆匠心
邺南首镇汤阴宜沟，三百年社火薪火相传。每逢正月十五元宵佳节，千余名表演者身着华服、脸谱斑斓，在古街之上演绎舞狮、背阁、高跷等绝技，数万群众云集围观，锣鼓声震彻豫北平原。这场入选县级非物质文化遗产的文化盛宴，台前是流光溢彩的民俗狂欢，幕后则凝结着"会首"的统筹担当与民间"化妆"师的指尖匠心。
"会首"是社火的灵魂掌舵人，一场成功的表演离不开他们穿针引线的奔波。从筹备之初，各村会首便在村领导的支持下，架起村头大喇叭吆喝宣传，"三百四百不嫌多，五块十块不嫌少"的吆喝声里，是乡亲们踊跃赞助的乡情暖意。资金募集到位后，会首们既要牵头制作背阁的铁艺支架、舞狮的斑斓狮皮，又要赶制戏曲角色的华丽靠旗与兵器道具，每一件服饰的针脚、每一套道具的细节，都承载着对传统的敬畏。更重要的是组织排练与技艺传承，从正月十二开始，会首们便召集各街村参演者，从背阁的平衡技巧到高跷的武术动作，从"六张方桌倒卷帘"的惊险绝技到跑旱船的诙谐神态，带领大家反复打磨，连"上装"流程都要演练数遍，确保表演万无一失。而演出结束后，详细的资金收支公示，更彰显着这份民间组织的透明与诚信。
如果说会首是社火的骨架，那么民间"化妆"师便是赋予其神采的妙手匠人。巡演前夜，化妆师大清早便开始忙碌，土法调制的油彩散发着蜂蜜与冰糖的温润气息——白糖蜂蜜水熬制"老而不嫩"，混合铅粉调配出覆盖力强的底色，煤油灯烟黑调制的黑色油彩黑亮如丝绒，金粉银粉则需搭配少量清漆细心调和。他们手持长锋羊毫与狼毫笔，先为表演者束头打底，再以"定眼窍"勾勒角色忠奸善恶，青龙白虎等兽怪角色还要粘上鸡蛋壳塑形，黄土细粉吸油固色的工序更是必不可少。从穆桂英的英气眉眼到孙悟空的雷公嘴，从秦琼的黄脸忠勇到罗成的白脸俊朗，每一笔勾勒都遵循古法程式，又暗含匠人巧思，让每个角色都鲜活立体。
正月十五的巡游队伍中，背阁上的孩童衣袂翻飞，高跷上的武者身姿矫健，舞狮的脸谱在阳光下熠熠生辉。这穿越三百年的民俗盛宴，是会首们奔走协调、公开透明的责任担当，是化妆师们指尖生花、坚守古法的技艺传承，更是各村领导鼎力支持、乡亲们热心参与的乡情凝聚。正是这些幕后英雄的辛苦付出，才让宜沟社火在时代变迁中始终焕发活力，为全镇十里八乡的百姓送上最浓的年味与最珍贵的文化滋养，让非遗之花在元宵夜色中绽放出最璀璨的光芒。
邺南首镇“宜沟社火”：台前幕后的“会首”与民间“化妆师”
在豫北邺南首镇宜沟镇，每年正月十五的元宵节社火表演，是一场承载千年文脉的文化盛宴。这场盛宴的诞生，离不开幕后“会首”的辛勤筹备与民间“化妆师”的巧手匠心。他们以传统技艺为纽带，以乡土情怀为底色，共同编织出“宜沟社火”的活态文化记忆。
“会首”：社火传承的“领头人”
作为社火活动的核心组织者，“会首”既是传统技艺的传承者，也是连接政府、村庄与群众的纽带。每逢新春，他们会奔走于各村之间，争取领导支持，通过村中大喇叭公开宣传赞助，号召村民参与排练。从物资筹备到人员统筹，“会首”需协调各方资源：整修旧道具、定制新戏服、安排演出顺序，甚至细致到每场表演的“上装”环节——演员需反复练习高跷、芯子等高难度动作，确保巡游时的安全与惊艳。
社火的道具制作尤为考究。以“背阁”“竹马”为例，需结合传统木工、刺绣与彩绘技艺，既要轻便灵动，又要华丽夺目。这些技艺多由老一辈传承人传授，年轻一代则在实践中不断精进，形成“老带新”的传承模式。而资金管理方面，“会首”需公开收支明细，确保每一分钱都用于社火表演，这也成为维系村民信任的重要基石。
民间“化妆师”：舞台背后的“造梦者”
如果说“会首”是社火的“骨骼”，那么民间“化妆师”便是赋予演员灵魂的“画笔”。在社火巡演前，他们需根据角色特点为演员“上装”：武将需重彩勾画盔甲纹路，旦角则以淡粉点缀眉眼，丑角则用夸张线条凸显诙谐。这种化妆技艺融合了戏曲脸谱与民间审美，既需遵循传统程式，又需根据演员面容灵活调整，确保巡游时“人戏合一”。
化妆师多为村中技艺精湛的长者或热心妇女，他们手持画笔与油彩，在简陋的条件下为上百名演员完成妆造。例如，背阁表演中“女元帅刀尖挂童”的造型，需通过细腻的妆容突出角色的英气与童真的反差；舞狮演员的面部彩绘则需与狮头浑然一体，增强威慑力。这些细节的打磨，让社火表演在视觉上更具冲击力，也让观众沉浸于传统文化的魅力之中。
结语：守护与焕新中的文化基因
“宜沟社火”的魅力，既在于其“高、悬、险、惊”的表演形式，更在于幕后人“以老带新”的坚守与创新。如今，随着“宜沟社火”入选县级非遗名录，当地通过建立传习所、开展校园教学、探索“非遗+旅游”等路径，让这一民俗艺术焕发新生。而“会首”与“化妆师”作为中坚力量，仍在默默耕耘，用一场场巡演诠释着乡土文化的生命力。
正如一位老“会首”所言：“社火不是表演，是日子。”正是这些平凡人的执着，让千年社火在新时代的烟火气中，舞出了文化自信，也舞出了乡村振兴的希望。
（注：文中部分细节参考自宜沟社火传承历史及非遗保护实践。）
邺南首镇的灯火传奇：宜沟社火背后的守艺人
——记"会首"与民间化妆师的台前幕后
每年正月十五，当第一声爆竹划破豫北平原的晨雾，宜沟镇的街道上便会响起铿锵的锣鼓。这项被列为非物质文化遗产的"宜沟社火"，不仅是十里八村百姓的视觉盛宴，更是一代代乡村文化守艺人心血凝聚的结晶。在这场延续数百年的民俗狂欢背后，有两个身影至关重要：统筹全局的"会首"与点石成金的民间化妆师。
"会首"：社火大戏的总导演
天寒地冻的腊月，当大多数人家还沉浸在备置年货的忙碌中，各村"会首"的院子里早已灯火通明。这位由村民公推、德高望重的组织者，左手执账簿，右手握电话，开启了一场持续月余的文化远征。
大喇叭里的动员令
"老少爷儿们注意啦！今年社火要办得比往年更红火，有愿意出节目、捐物资的，赶紧到村委会报名！"清晨六点半，村头大喇叭里传来的沙哑嗓音，是"会首"连续奔走各村争取到广播时段后的成果。这种最传统却最有效的宣传方式，能唤醒每个村庄的文化记忆。从赞助的五千块企业捐款到老乡送来的一袋木炭，每笔收支都将在演出后张榜公示——这是"会首"对乡亲们的承诺，也是社火得以延续数百年的信任基石。
排演场上的"严师慈父"
"张家的鼓点慢了半拍！""李村的旱船步伐要再整齐些！"在收割后空旷的晒谷场上，"会首"既是严格的艺术总监，又是贴心的后勤总管。他记得每个参演人员的家庭情况：王家的老二要高考，排练安排别太晚；刘家嫂子刚做完手术，得给她安排个轻松角色。从凌晨四点起床为演员煮姜汤御寒，到深夜还在煤油灯下修补破损的戏服，"会首"的足迹遍布每个细节。
道具制作更是一门传承的技艺。纸扎的龙头需要糊七层棉纸才能保证既轻便又结实，绣球里的铃铛必须手工调音才能达到清脆效果。"会首"总会请来镇上唯一的老工匠马师傅，一边制作一边给年轻人讲解："这竹篾的削法，是你爷爷教我的，可不能断在咱这辈儿手上。"
民间化妆师：赋予角色灵魂的"画仙儿"
如果说"会首"是社火这台大戏的导演，那么民间化妆师就是能让角色"活"起来的魔术师。正月十五当天，天还没亮，化妆师的临时工坊里便已挤满翘首以待的演员。
笔尖上的千年脸谱
"别动，这最后一笔'点绛唇'最关键。"67岁的化妆师刘大娘用颤抖却精准的手，为扮演"白蛇"的姑娘描上眼角的飞红。她的化妆箱里，藏着传了三代人的宝贝：一块用了二十年的胭脂、一管自己熬制的墨膏、几十支粗细不一的毛笔。在她手中，每个角色都有严格的谱式："关公要凤眼卧蚕，包公额上月牙必须正，丑角的豆腐块要俏皮又不能丑怪。"
上装是个功夫活儿。先要用自制的"水纱"勒紧头皮，将现代发型完全隐藏；再用立德粉与甘油调和的底色打底，保证妆容在寒风中不脱不裂；最后才是层层渲染的油彩。"一个主角的妆，至少要一个半小时，"刘大娘一边为"孙悟空"粘上自制的棕毛胡须一边说，"急不得，这是给神鬼人三界看的戏，妆花了是对社火不敬。"
流动的美学工坊
更有趣的是那些游走于各村之间的"化妆游击队"。她们背着沉重的妆奁，骑着电动车在寒风中奔波，为分散在各村的表演队"上装"。东村的旱船刚化好，又得赶往西村为高跷队服务。她们能在十分钟内为一个生龙活虎的后生画出威严的"天官"，也能用一把旧牙刷在儿童脸上喷出祥云图案。"手要快，心要静，"年轻的化妆师小芬说，"我们不是在化妆，是在给几百年的传统'开光'。"
台前幕后的文化坚守
当夜幕降临，全镇的社火队伍汇聚到主街上，这才是检验成果的时刻。狮子滚绣球、竹马戏、高跷走兽、背阁抬阁……在震天的锣鼓声中，每个演员的妆容在灯火下熠熠生辉。乡亲们里三层外三层地围观，指着这个说"妆画得真俊"，赞叹那个"会首组织得真好"。
而此时的"会首"，正躲在人群后默默算账：这次社火共筹得善款八万六，支出七万九，结余将用于修缮村庙。民间化妆师们则蹲在后台，用白酒为演员们卸去油彩，收集起用过的头饰，准备明年再用。
从腊月初八的第一次筹备会，到正月十八的最后一场答谢宴，整整四十天的辛劳，换来的是十五元宵夜那三小时的绚烂。正是这种"众人拾柴火焰高"的集体主义精神，让宜沟社火穿越数百年风雨，依然能在新时代的夜空下，燃起最温暖的民俗灯火。
当最后一支表演队伍散去，"会首"站在空荡荡的广场上，望着被踩得稀烂的雪地，喃喃自语："明年，咱们再来。"而化妆师刘大娘则在收拾妆奁时，对围观的孩子们说："想学吗？奶奶教你们。"
这，就是非遗传承最动人的模样——不是博物馆里的标本，而是活在乡间烟火中的生生不息。
