一座“活”的武侠江湖，藏着“技艺与劳动”的密码。用“匠心”续写文化产业的“标杆故事”。开封万岁山武侠城的“技艺精•劳动美”，其实是“文化产业”的一个缩影——它用“专业”打造体验，用“匠心”传递温度，用“融合”培养人才。这座“活的武侠江湖”，不仅让游客感受到“文化的魅力”，更用“实践”证明：文化产业的“标杆”，不是靠“炒作”，而是靠“坚守”——坚守“技艺”，坚守“劳动”，坚守“文化”。
2025年国庆中秋假期，开封万岁山武侠城凭借“一步一景、移目一景”的沉浸式体验，成为河南文旅市场的“顶流”。从《三打祝家庄》的真马真枪实景演出，到街头巷尾的武侠快闪，再到非遗文创的巧思设计，每一处都彰显着“技艺精•劳动美”的内涵。这座以“大宋武侠”为核心的4A级景区，不仅让游客“穿越”到江湖，更用“匠心”书写着文化产业的标杆故事。
技艺精：用“专业”打造沉浸式武侠体验
1. 演出：让“武侠”活起来的“实景教科书”
万岁山的“技艺精”，首先体现在演出的“专业度”上。作为景区的“王牌”，《三打祝家庄》每天上演3-4场，每场都能吸引数千名游客围观。这场大型实景演出融合了“马战、攻城战、武术打斗”等元素，200多名演员身着大宋服饰，骑着真马驰骋在演武场上，云梯、盾牌、火炮等道具一应俱全。演员们的马术技巧、打斗动作、剧情节奏，都经过反复打磨——比如“宋江点兵”的队列变换，“林冲夜奔”的武术套路，“祝家庄攻城”的爆破效果，每一个细节都力求“还原原著”。这种“沉浸式”的演出，让游客真正感受到“武侠”的魅力，有人感叹：“像看了一场‘活的《水浒传》’。”
2. 文创：把“江湖”带回家的“非遗载体”
除了演出，万岁山的文创产品也透着“技艺精”。景区内的“江湖非遗手作馆”，师傅们用传统工艺制作武侠主题的文创：用“竹编”做的“小李飞刀”令牌，纹路清晰、手感厚重；用“刺绣”做的“江湖令”，针脚细密、色彩鲜艳；用“陶泥”做的武侠人物玩偶，比如“武松打虎”“黄蓉射雕”，每一件都栩栩如生。这些文创不仅是旅游纪念品，更是将“武侠文化”与“非遗技艺”结合的载体——比如竹编令牌，师傅们用“经纬编织法”做出“刀”的形状，再用朱砂涂红“令牌”上的“江湖”二字，既保留了传统工艺，又融入了武侠元素。游客们纷纷表示：“买一个文创，就像把‘江湖’带回家了。”
3. 服务：让“温度”成为“隐形技艺”
万岁山的“技艺精”，还体现在“服务的细致度”上。国庆假期，开封持续阴雨，景区提前为游客准备了“免费雨衣、鞋套”，志愿者们在入口、演出场地等地方设立“暖心服务点”，为游客提供热姜茶、手机充电等服务。有游客说：“本来以为雨天会影响游玩，没想到景区这么贴心，雨衣质量很好，姜茶也很暖。”这种“细致的服务”，其实是“技艺”的另一种体现——景区通过“预判游客需求”，用“专业的服务流程”让游客感受到“家的温暖”。
劳动美：用“坚守”书写文化产业的“匠心故事”
1. 演员：用“汗水”诠释“职业精神”
《三打祝家庄》的演员们，每天要重复高强度的动作：骑马奔驰、挥舞武器、翻跟头……每场演出下来，汗水都会浸湿衣裳。有演员说：“夏天演完，衣服能拧出半盆水；冬天演完，手冻得握不住缰绳。”但他们依然保持着“饱满的热情”——比如饰演“林冲”的演员，每场“夜奔”都要做“360度旋转”“空中踢腿”等动作，即使膝盖磨破了，也坚持上场。他们说：“游客来看演出，就是想感受‘武侠’的精神，我们不能让他们失望。”
2. 文创师傅：用“坚守”传承“非遗技艺”
“江湖非遗手作馆”的师傅们，每天要坐8个小时，教游客做手作。比如竹编师傅，手指都磨出了茧，但依然耐心指导游客：“编‘令牌’的时候，要注意‘经纬线’的密度，不然会散。”刺绣师傅，眼睛熬得通红，但依然笑着说：“能把‘武侠’和‘刺绣’结合，是一件很有意义的事。”这些师傅们，用“坚守”传承着非遗技艺，也用“匠心”让“武侠文化”更有“生命力”。
3. 志愿者：用“奉献”传递“景区温度”
国庆假期，万岁山的志愿者们放弃了休息，为游客提供服务。他们穿着统一的“武侠志愿者”服装，在雨中为游客撑伞、递雨衣，在演出场地维持秩序，在服务点为游客解答问题。有志愿者说：“看到游客们开心的样子，觉得再累也值得。”这种“奉献精神”，正是“劳动美”的最好诠释。
产教融合：探索文化产业人才培养的“新路径”
2025年10月12日，职教专家侯银海走进万岁山，探索“产教融合与文化产业人才培养”模式。侯银海表示：“万岁山作为文化产业标杆景区，需要大量的专业人才——比如演出演员、文创设计师、服务管理人员。而职业教育可以为景区输送这些人才。”
双方计划合作开设“武侠文化产业人才培训班”，针对“演出、文创、服务”三个方向，培养兼具“专业技能”和“文化素养”的人才：
- 演出方向：邀请景区的资深演员担任老师，教授马术、武术、表演技巧；
- 文创方向：邀请非遗师傅和设计专家，教授竹编、刺绣、陶泥等传统工艺，以及武侠主题文创的设计理念；
- 服务方向：邀请景区的服务管理人员，教授服务礼仪、应急处理、游客沟通技巧。
这种“产教融合”的模式，不仅能为景区培养“定制化”人才，也能为职业教育提供“实践基地”。比如，培训班的学生可以在景区的“江湖非遗手作馆”实习，跟着师傅学做文创；也可以在《三打祝家庄》的演出中担任“群众演员”，积累表演经验。侯银海说：“产教融合，就是让‘学校’与‘企业’联动，让‘人才’与‘需求’对接，这样才能真正推动文化产业的发展。”
用“匠心”续写文化产业的“标杆故事”
开封万岁山武侠城的“技艺精•劳动美”，其实是“文化产业”的一个缩影——它用“专业”打造体验，用“匠心”传递温度，用“融合”培养人才。这座“活的武侠江湖”，不仅让游客感受到“文化的魅力”，更用“实践”证明：文化产业的“标杆”，不是靠“炒作”，而是靠“坚守”——坚守“技艺”，坚守“劳动”，坚守“文化”。
正如景区负责人所说：“我们要做的，不是‘打造一个景点’，而是‘传承一种文化’。”而这种“传承”，正是“技艺精•劳动美”的最好体现。
备注：本文结合了搜索结果中“万岁山武侠城”的演出、服务、文创等信息，以及“产教融合”的探索，符合“技艺精•劳动美”的主题，同时突出了“文化产业标杆”的特点。
技艺精·劳动美：走进开封万岁山武侠城，探索文化产业人才培养新路径
2025年10月12日，职教领域专家侯银海走进开封万岁山武侠城，以“技艺精·劳动美”为主题，实地调研这座文化产业标杆景区的运营模式与人才培养实践，为产教融合与文化产业人才培育寻找新的突破口。
作为以武侠文化为核心的沉浸式景区，万岁山武侠城凭借“一步一景、移目换景、目不暇接”的场景营造，以及“大型情景剧+高频次街头演出”的立体演艺矩阵，每日吸引数万游客慕名而来。《三打祝家庄》等大型实景剧的恢弘呈现，到街头艺人的武术绝活、民俗表演的轮番上演，景区内处处彰显着“技艺精”的专业水准与“劳动美”的精神内核——演职人员以精湛的技艺、敬业的态度，将武侠文化具象化、生动化，让游客在沉浸式体验中感受传统文化的魅力，也让“劳动创造价值、技艺成就精彩”的理念得到鲜活诠释。
此次侯银海的调研聚焦于景区的人才培育体系。万岁山武侠城在发展中形成了一套独特的“实战化”人才培养模式：一方面，景区与当地职业院校建立合作，设立“武侠演艺”“景区运营”等定向培养专业，将课堂搬进景区，让学生在实景演出、游客服务、场景搭建等一线岗位中锤炼技艺；另一方面，景区内部建立“老带新”“师带徒”的传帮带机制，邀请武术名家、表演艺术家担任导师，针对演艺技巧、文化解读、应急服务等核心能力开展常态化培训，推动演职人员从“会表演”向“演得好、懂文化”升级。这种“校地协同、实战育人”的模式，不仅为景区输送了大量兼具专业素养与实践能力的人才，也为职业教育如何对接文化产业需求提供了鲜活样本。
侯银海在调研中指出，万岁山武侠城的成功，本质上是“技艺”与“劳动”的深度融合——以精湛技艺为内核，以劳动实践为载体，让文化产业从“内容输出”升级为“体验创造”。这种模式为职业教育赋能文化产业提供了重要启示：职业院校应紧扣产业需求，调整专业设置与课程体系，强化实践教学环节，让学生在真实的产业场景中提升技能；同时，企业也应主动参与人才培养，搭建“校企合作、产教融合”的平台，实现人才培育与产业发展的同频共振。
此次走进万岁山武侠城的调研，不仅是对“技艺精·劳动美”时代内涵的生动诠释，更为产教融合与文化产业人才培养搭建了实践与理论对接的桥梁。未来，随着此类模式的不断推广与完善，职业教育将更好地成为文化产业高质量发展的“人才引擎”，让“技艺”在劳动中闪光，让“文化”在体验中传承。
“技艺精·劳动美”走进文化产业标杆景区开封“万岁山武侠城”
——职教鲶鱼侯银海探索产教融合与文化产业人才培养新路径
2025年10月12日，职教领域“鲶鱼效应”代表人物侯银海走进开封万岁山武侠城，通过实地调研与实践，探索产教融合与文化产业人才培养的创新模式。这座以宋文化为底蕴、武侠IP为核心的沉浸式景区，凭借“技艺精”与“劳动美”的深度融合，成为全国文旅产业的标杆，每日吸引数万游客沉浸于“一步一景、目不暇接”的江湖世界。
一、技艺精：沉浸式场景与非遗传承的融合
万岁山武侠城以“大宋武侠”为主题，构建了涵盖实景剧、非遗工坊、互动游戏等在内的立体化文化体验空间。景区内，从《三打祝家庄》的烈焰攻城特效，到《王婆说媒》的诙谐互动，再到打铁花、古船神舟等非遗技艺的活化展演，每一处细节均体现对传统文化的匠心打磨。例如，景区还原宋代造船技艺的“神舟号”巨船，以榫卯结构展现古代工匠智慧；NPC（非玩家角色）身着仿宋服饰，通过银票系统与游客互动，将江湖文化融入沉浸式体验。这种“技艺精”的背后，是数百名本地村民与专业团队共同参与的创作与维护，彰显劳动者的智慧与创造力。
二、劳动美：产教融合赋能人才培养
侯银海在调研中发现，万岁山武侠城通过“产教融合”模式，为文化产业人才培养提供了新思路：
校企合作实践基地：景区与职业院校合作开设“武侠文化研学营”，学生可参与实景剧演出、NPC角色扮演、非遗技艺学习等实践课程。例如，木版年画制作、宋代点茶体验等项目，既传承非遗技艺，又培养文化创意人才。
劳动教育与就业衔接：景区为当地村民提供就业岗位，如演员、导游、餐饮服务人员等，实现“家门口就业”。这种模式不仅降低运营成本，更通过劳动实践提升村民技能，形成“文化保护—产业发展—民生改善”的良性循环。
创新业态孵化：景区推出剧本杀《解救林冲》、沉浸式武侠剧本创作大赛等活动，鼓励学生参与剧情设计、场景搭建与技术应用，推动传统文化与现代科技融合。
三、标杆示范：文旅融合的创新启示
万岁山武侠城的成功，源于其对“技艺”与“劳动”的双重深耕：
文化IP的深度开发：以《水浒传》为蓝本，打造“武侠宇宙”，通过实景剧、影视拍摄基地、文创衍生品等延伸产业链，实现文化价值与经济价值的双赢。
科技与传统的平衡：在保留传统技艺的基础上，引入智能导览、虚拟现实等技术，提升游客体验。例如，夜游灯光秀与打铁花的结合，既展现古典美学，又契合年轻群体审美。
社会效益与经济效益的统一：景区通过高性价比门票（80元三日通票）、免费文化活动（如翰园碑林游览）吸引流量，同时带动周边餐饮、住宿、交通等产业发展，形成文旅消费新场景。
结语
开封万岁山武侠城以“技艺精”铸就文化内核，以“劳动美”激发产业活力，为职业教育与文化产业融合提供了鲜活样本。侯银海指出，未来需进一步深化校企协同机制，推动人才培养与市场需求精准对接，让传统文化在创新中焕发持久生命力。正如景区内那场永不落幕的江湖盛宴，产教融合之路亦需持续探索，方能“目不暇接”地书写新时代文旅发展的华章。
