发表于 2008-8-6 18:08:00
欧洲阿尔卑斯山谷中有一条宽阔的汽车路，两旁景物极美，路上一条标语说：“慢慢走，欣赏啊!”朱光潜先生的《谈美》一书最后一章就以这6个字为标题，全书也以这6个字结尾，朱先生以此奉赠青年朋友们：在这车水马龙的世界中生活，不要像在阿尔卑斯山谷中乘汽车兜风，匆匆忙忙地急驰而过，而要多多回首流连风景，这样，丰富华严的世界才不会了无生趣。
朱先生建议我们像欣赏艺术一样欣赏世界和人生。凡是善于欣赏的人，他“有一双慧眼看世界，整个世界的动态便成为他的诗，他的图画，他的戏剧，让他的性情在其中‘怡养’。到了这种境界，人生便经过了艺术化”〔1〕。艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。常情趣愈丰富，生活也愈美满。所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。〔2〕以情趣为着眼点，朱先生把人分为两种：一种是情趣丰富的，对于许多事物都觉得有趣味，而且到处寻求享受这种趣味；另一种是情趣干枯的，对于许多事物都觉得没有趣味，也不去寻求趣味。
人生的情趣来自宇宙的人情化和生命价值的张扬，来自对人生意义的体味和对生命意蕴的解读。对朱光潜先生的《谈美》进行了一次整体上和局部上细致的解剖，大致的观点为： 一、美感产生的条件
先生首先在《谈美》前三章中谈到了美感产生的三个必要条件并把它们置于重要地位；分别是态度、距离和移情。
（1）美感产生的首要条件就是我们的态度。
我们在审视一件事物时，都带有几分态度，这态度是主观的且因人而异的。就人的本性而言，其中美是最有分量的。只有审美的眼睛才能见到美。而那实用层次的态度是人的本能物质欲望的反映，是受环境严重制约的，因而也带有很强的功利性。但对于美或美感而言，它是物质活动之外的有意义，是精神的。因此，“在审美的态度中，我们的注意力专於事物本身的形象，心理活动偏於直觉，活动空间也更广阔无疆”。美就是从我们的态度中得来的。
另一方面，美代表了一种精神，只有这种精神的存在，人才是一个完全的人。就审美而言，人是自己心灵的主宰，人获得了自我心灵的满足，也体味出了在实用与科学中无存的性质。审美的态度正是审美及美的存在的意义，艺术作品才能获得不朽，于人才更亲切些。
（2）美感的产生离不开距离因素，着重强调的是美与实际人生的距离。
美是不轻易得到的。我们在生活中总埋怨美离我们很远，可是美就在我们身边，这所谓“当局者迷，旁观者清”。我们在审美的过程中是万万不可以一种实用或切乎利益的态度，因为美的差别是艺术与实际人生的距离，这个距离不能太过，也不能不及，只有“均衡”、“适当”才能引起美感。 （3）移情是美感的产生一个条件。美
感的一个重要方面是审美。对于自身以外的客观事物，我们不可能去真正正确的去了解它。可为什么还会有审美的的情素呢？这就是“推己及物”即“移情”的作用。而移情和美感经验是有密切关系的，移情不一定就是美感经验的产生，但美感经验中却常含有移情作用。经过一系列的“推己及物”和“以物及我”，即是移情的美感经验就是物与我情趣之间的往复回流后，心里有印着美的意象，浸润着美的情素，则会有美感产生的功效”。
二、美感与相似心理的辨别。
首先是“美感”与“快感”。我们一般认为“血色艳丽的英国姑娘比希腊女神雕像美”，可是血色艳丽的英国姑娘不比希腊女神价值高，因为我们称赞的英国姑娘里我们实际人生距离太近了。所以说，美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。另外美感是起于形象的直觉，是一种极自由的活动，甚至要达到物我同一的境界。美感的态度是不带意志的，是带有快感享受的，但快感并不一定就是美感；美感经验是直觉的而不是反省的。我们平时也经常说某人某物很漂亮，很“酷”。这些都属于“美”吗？朱光潜又通过“希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘”的比喻，区分了两种极易混淆的感觉——美感与快感。朱光潜指出“美感经验是直觉的而不是反省的”。当我们感觉到高兴而联想到自身的欲望时，那么这只是快感而不是美感。美感不是普通的感官刺激，它不包含功利目的，它使人暂时忘记自我而专注于欣赏的对象当中。所以说，艺术可以使人“出世”。
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