随着素质教育的全面展开和深化，尤其是江泽民同志在北大百年校庆大会上讲话以及全国第五次教育工作会议以来，教育界越来越重视培养学生创造能力和实践能力。学校提出了以人为本的教育理念，我在中学美术教学过程中，感受到传统的灌输式教学已经不适应现代教学的需要，更不符和现代学生的心理特点。近两年来，在教学方法上就如何体现美术学科的优势和特点上进行了一些探索和实践，发现讨论式教学非常适合现代教学的需要。以下就讨论式教学谈谈自己的体会。
讨论式教学的提出
人民教育 2000.8 刊登了题为《创新学习研究与探索》文章，提出了创新学习与讨论式教学的关系。认为创新学习基础在于“讨论”，“讨论式”教学有利于创新学习。
中国中小学美术 1999 年第 2 期、 2000 年第 2 期、 2000 年第 3 期分别刊登了题为《走进“对话”》、《充分发挥学生的主体作用》、《美术课上的讨论》等文章，其中都提到了有关讨论式教学。“教师与学生对话，学生相互对话，这样的课堂才是开放的、平等的多向交流，这样的课堂里才有‘人'”；从素质教育角度，要求教育面向全体学生，提倡全员参与，讨论式教学就适合这样的要求。从中学生的心理特点角度，中学生正处于半成人化阶段，有自己的主见，好怀疑、争论，课堂开展一些讨论就非常必要。虽然许多教师也注重课堂中学生的讨论，但我感到讨论式教学还有很多可挖掘之处。从美术教学特点出发，用讨论式教学，不仅可以创造良好的教学环境和学习氛围，充分发挥学生的主体作用，培养学生的语言表达能力、创造能力和实践能力，讨论又有它特殊的含义，那就是美术评论的展开。讨论已成为美术课的重要学习方法。
讨论式教学的内容、方法
讨论式教学是谈话教学方法的一种发展，不同的课程有不同的内容，中学美术课有直观性、审美性和实践性等特点，这些都为讨论式教学的开展和实施创造了条件。直观，让学生容易理解作品，讨论时有话可说；审美，需要学生去感受，感受作品，需要学生亲身参与，采用讨论的方法，可以让每个学生都参与进来；参与也就是一种实践。
经过实践，美术课讨论可以有这样几种方法：对欣赏作品的讨论（欣赏课教学）、对同学作品的讨论（技能训练课）、对教师提问的回答（美术基础知识课）、对同学观点的讨论（欣赏课）、对来自其它渠道评论的讨论（欣赏课）等。当然，每一种课也可采用多种讨论方法。
讨论的形式主要有师生讨论和学生讨论两种形式。师生讨论，可以有教师引导学生，也可以学生提问老师的方法；学生讨论主要以小组的形式，如同桌讨论、前后四人组合讨论、自愿结合讨论等。讨论也不一定拘泥于座位的限制。
讨论式教学的实践
中学美术课分为初中和高中两个阶段：美术课的教学目标是通过美术教学，使学生掌握一定的美术基础知识和基本技能，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志，提高学生的记忆力、观察力、想象力和创造力。同时，要培养学生感受美、鉴赏美的能力。初中美术课有基础知识课、技能训练课、美术欣赏课等，高中主要是美术欣赏为主。下面以课的内容的不同分别具体介绍。
基础知识训练课，主要让学生了解美术的基础理论，如什么是透视，什么是构图，什么是色彩等。我觉得可以采用师生对欣赏作品讨论，对同学观点讨论和对老师提问回答的讨论等方法，展开教学。下面以初中第一册《物体在画面上的位置安排怎样才好看》为例分析如何运用讨论式教学。
第一步：准备。本课是有关构图的内容，教师应对构图的基本知识，构图的方法作深入的准备；收集优秀构图、具有典型性作品；预想学生有关构图知识的了解程度；设计教学过程。
第二步：理出教学思路。
基本思路：作品引入 -- 讨论 -- 学生小结 -- 再讨论 -- 总结
构图是有关作品形式方面内容，通过作品最直观、形象，在欣赏作品、讨论作品形式的过程中，给学生以构图基本知识的传递。
第三步：教学实施。
例：学习风景画构图水平线构图、垂直线构图。
出示风景作品。同时，出示问题：
这些作品的主题是什么？作者是怎样安排画面的？你知道为什么这样安排吗？来试试，你认为怎样安排更好看。
请学生四人小组讨论 3 分钟，选出一位同学发表意见。
经过讨论，学生对作品有了了解。学生会说：表现的是风景，国外的大风车在广阔的海边很漂亮，乡村田野宽广、道路很深远，山川有的高大，有的平坦等。有的学生会说，水平的画能表现出安静、广阔的感觉；有的学生会说，画家表现高大的山是竖过来画等。学生还会提出各种意见。这时教师应该都肯定学生，并提醒学生再次讨论各种意见。最后，请 1-2 位学生总结风景画的构图方法。学生感到要表现辽阔、平静的场面可以多采用水平构图，表现高大壮观可以用垂直构图。教师提示：一幅作品的构图可以是多种的，是按表现内容需要来决定的，只是主要选择哪种构图。
同样的方法可以学习对称、均衡、三角形构图等知识。最后，可以请学生动手构图练习。
这样，让学生通过优秀作品了解构图，并学习构图方法，比老师讲解构图方法效果要好的多。前者是学生作品中学，使学生在欣赏中不断发挥自己的主观能动性，后者是教师教，很可能会给学生许多条条框框，不益于学生个性和创造力的发挥。如果讨论过程教师注重肯定学生的感受，这样不仅调动学生的学习积极性，使学生在课堂始终处于观察 - 分析 - 思考 - 小结过程中，而且在分析讨论过程中有助于学生创造力的发挥和实践能力的培养。
附图片：
美术欣赏课，教学方法很多，下面以高中为例，谈谈如何运用讨论式教学。高中美术课以提高学生审美欣赏能力为教学目标。讨论的方法主要体现在对欣赏作品的讨论，对同学观点的讨论等方面。
例：《美术及其社会功能》一课，我先布置学生预习什么是美术，美术的作用。让学生到图书馆找资料，有的学生很积极，对预习的题目课堂上能讲个大概，但讲到美术的本质时，学生总不是很理解。于是，我请同学欣赏西班牙画家毕加索的作品《哭泣的女人》，提出问题，请同学之间展开讨论、回答。
1 、作品画的是什么内容？
“是一个女人，就是太难看。”（回答问题很实在）
“好象是一个侧面哭泣的女人，又不太象，因为她的两个眼睛是正面的 ...... ”（观察比较仔细）
“画的支离破碎的，看不懂”（直截了当）
......
2 、作品写实吗？
“不写实！”（很一致）
3 、作品通过什么手段表现的？
“抽象的手段”（又会异口同声）
4 、抽象的手段有哪些？
“线条、圆形、三角形、方形等”（回答比较困难，需要提示）
5 、作者为什么这样画呢？想表现什么呢？
（沉默）教师提示，请同学们看作品的年代，画家的国家： 1937 年，西班牙。
“ 1937 年，西班牙是内战时期，”（历史知识较好）
“是想表现西班牙内战”（有点怀疑）“表现内战给人们带来的痛苦 ...... ”
6 、表现战争给人们带来痛苦的方法可以很多，毕加索为什么这样画呢？（出示蒋兆和的《流民图》对比）
请学生欣赏毕加索其它作品《格尔尼卡》《亚威农少女》等，
说明美术是一种精神意识创造的产品，因此，它可以是写实的，也可以不写实。美术体现社会和个人的审美观念和理想。毕加索的作品体现他的个性和他的审美观念。
7 、然后再请学生欣赏凡高的作品和其它作品加深认识。
在这里，通过师生之间，学生之间对作品的讨论、对话，使学生进入了欣赏的角色，学生也了解了美术作品欣赏的一般过程：表现内容 - 形式 - 主题；通过讨论 - 归纳，学生对美术本质也有了深刻的认识。而如果这部分内容采用教师讲解，学生不仅很难理解，也会挫伤学生的学习积极性。讨论式教学创造了一种平等、开放、民主、自由、协调的学习气氛，而且使学生加深了对美术语言的感受，对美术本质的理解，从中培养了学生的创造力和美术评论的能力。
技能训练课，初中美术课比重较大。讨论式教学的运用主要可采用学生评作业的形式。讲评作业，教师一般采用教师讲评，学生听讲的方式，采用学生评学生即对学生作品的讨论。教师讲评，感觉总是在学生面前以仲裁者身份出现，学生的意见得不到充分发表，不仅讲评得不到真正的效果，而且也隐藏了学生真正存在的问题。学生讲评不仅能巩固学过的知识，还能提高学生的学习兴趣，美术评价能力，语言表达能力等。因此，我觉得应大力提倡。
讨论式教学应注意的问题
当然，讨论式教学的开展也不能解决太多的问题，也不适合所有的课堂。讨论式教学还需要其它教学方法、手段的补充，它的实施也需要有几个前提：
1 、要营造良好的讨论环境。教师要有一种开放的心态，引导学生敞开思想，不可以仲裁者的身份出现在学生面前。学生要学会尊重别人，注意倾听他人的发言，善于概括他人发言的要点，有必要还要参与进去，这样，讨论就会深入下去。
2 、教师应具有讨论和美术评论的理论基础。学生讨论也好，师生讨论也好，都不是盲目的讨论，为了讨论而讨论，而是教师备课设计的、有计划的讨论。要让学生在看似平常的讨论中，学会美术评论。
3 、学生应具有一定的美术基础知识和理论水平，有较强的分析能力和语言表达能力。当然，在讨论式教学过程中可以慢慢培养，讨论中可以提高能力。
讨论一直以来都是教学的重要手段，在当今素质教育的前提下，我认为这种教学手段可以大力提倡。新时期也就赋予了新的内涵，许多教师也运用这种教学方法，也在探索、研究，寻找规律。写本文意在表明美术学科更适合这样的教学手段，无论是对学生创新能力的培养，还是对教师自身的提高，都有很大的帮助。当然，我的探索还不深入，讨论式教学有待于继续研究和同行的共同探讨。